18:00 – Tribute to Polski Jazz

19:30 – Michał Barański Quartet – No Return, No Karma

21:00 – Vincen Garcia – Ventura / Vivace

Tribute to Polski Jazz

Trzeci weekend Jazz w Ruinach przenosi się do wyjątkowej przestrzeni Fabryki Montana przy ul. Porcelanowej 25 w Katowicach. Pierwszy koncert katowickiej odsłony festiwalu rozpocznie się 14 sierpnia o godz. 18:00, a na scenie pojawi się energetyczny i znakomicie przyjmowany projekt Tribute to Polski Jazz.

To wyjątkowy muzyczny hołd dla największych legend polskiego jazzu – prezentowany jednak w nowoczesnej, świeżej i niezwykle koncertowej formule. Projekt powstał z potrzeby przypomnienia ponadczasowej muzyki polskich mistrzów nowemu pokoleniu słuchaczy i pokazania, jak aktualnie oraz współcześnie może dziś brzmieć polski jazz.

Młodzi, wybitni muzycy reinterpretują kompozycje takich ikon jak Zbigniew Namysłowski, Wojciech Karolak, Janusz Muniak, Jarosław Śmietana czy Zbigniew Seifert, nadając im nowe aranżacje inspirowane współczesnym jazzem, funkiem, fusion i energetycznym bigbandowym brzmieniem. Program obejmuje zarówno kompozycje instrumentalne, jak i utwory wokalno-instrumentalne znane z repertuaru takich artystów jak: Ewa Bem, Urszula Dudziak, Novi Singers, Crash czy Krystyna Prońko.

Projekt zadebiutował podczas Mrowna Jazz Festival, zdobywając entuzjastyczne reakcje publiczności i krytyków. Od tamtej pory kolejne koncerty zespołu regularnie wyprzedają się do ostatnich miejsc, a Tribute to Polski Jazz stał się jednym z najciekawszych młodych projektów reinterpretujących historię polskiego jazzu. Zespół występował już m.in. podczas Jazz & More, WąbJAZZno Festival, Jazzbląg czy Siedleckich Zaduszek Jazzowych, współpracując z takimi artystami jak Ania Szarmach, Ania Serafińska czy Krzysztof Iwaneczko.

Za projekt odpowiada Tomasz Mądzielewski – wyśmienity perkusista, producent i animator aktywnie działający na polskiej scenie jazzowej. Na scenie zobaczymy rozbudowany skład złożony z czołowych muzyków młodego pokolenia polskiego jazzu:

• Tomasz Mądzielewski – perkusja
• Krzysztof Iwaneczko – wokal
• Adam Lemańczyk – instrumenty klawiszowe
• Jan Wierzbicki – bas
• Marcin Elszkowski – trąbka
• Jacek Namysłowski – puzon, flet
• Grzegorz Pałka – puzon
• Jakub Łępa – saksofon
• Tomasz Wendt – saksofon

Koncert Tribute to Polski Jazz będzie idealnym otwarciem katowickiej odsłony festiwalu Jazz w Ruinach – pełnym energii, znakomitych aranżacji i nowego spojrzenia na muzykę, która na zawsze zmieniła historię polskiego jazzu.

Michał Barański Quartet – No Return, No Karma

Drugim koncertem katowickiej odsłony festiwalu Jazz w Ruinach będzie wyjątkowy projekt topowego polskiego basisty: Michał Barański „No Return, No Karma”. Koncert rozpocznie się 14 sierpnia o godz. 19:30 w przestrzeni Fabryki Montana przy ul. Porcelanowej 25.

„No Return, No Karma” to autorski projekt jednego z najwybitniejszych polskich kontrabasistów jazzowych ostatnich lat – muzyka niezwykle osobista, hipnotyczna i przekraczająca stylistyczne granice. Michał Barański tworzy własny język muzyczny, w którym współczesny jazz spotyka się z rytmiką i melodyką Bliskiego oraz Dalekiego Wschodu, europejską wrażliwością i subtelnymi odniesieniami do polskiej muzyki ludowej.

Centralnym elementem projektu jest niezwykłe połączenie jazzowej improwizacji z konnakolem – tradycyjną hinduską sztuką wokalnej perkusji rytmicznej. To właśnie dzięki temu muzyka „No Return, No Karma” pulsuje transową energią, organicznym rytmem i wyjątkową przestrzenią brzmieniową, tworząc koncertowe doświadczenie bardziej przypominające muzyczną podróż niż klasyczny jazzowy recital.

Album wydany został w legendarnej serii Polish Jazz i stanowi kolejny ważny etap artystycznej drogi Michała Barańskiego. Projekt ukazuje jego pełną dojrzałość kompozytorską, otwartość na dialog kultur oraz odwagę w przekraczaniu muzycznych granic.

Michał Barański jest laureatem Fryderyka 2023 w kategorii Artysta Roku Jazz oraz Album Roku Jazz za projekt „Masovian Mantra”. Najnowszy album przyniósł mu również trzy nominacje do Fryderyków 2025, w tym za Album Roku Jazz, Kompozytora Roku i Artystę Roku Jazz.

Na scenie towarzyszyć mu będą wybitni muzycy międzynarodowej sceny jazzowej:

• Michał Barański – kontrabas, gitara basowa, konnakol
• Shachar Elnatan – gitara, oud, wokal
• Michał Tokaj – instrumenty klawiszowe
• Łukasz Żyta – perkusja

Koncert „No Return, No Karma” będzie jednym z najbardziej hipnotycznych i artystycznie odważnych wydarzeń tegorocznego Jazz w Ruinach – muzycznym spotkaniem kultur, rytmów i emocji w wyjątkowej przestrzeni katowickiej Fabryki Montana.

Vincen Garcia – Ventura / Vivace

Największą gwiazdą tegorocznej edycji Jazzu w Ruinach będzie hiszpański fenomen nowoczesnego jazzu i funku – Vincen García. Jego koncert rozpocznie się 14 sierpnia o godz. 21:00 w wyjątkowej przestrzeni Fabryki Montana przy ul. Porcelanowej 25 w Katowicach.

Vincen García należy dziś do najbardziej rozpoznawalnych i wpływowych basistów współczesnej sceny jazz-funkowej na świecie. Artysta pochodzący z Walencji w ciągu ostatnich kilku lat stał się globalną sensacją, zdobywając miliony odsłon w Internecie i ogromną międzynarodową publiczność. Jego koncerty wyprzedają się na całym świecie, a publiczność i krytycy zgodnie uznają go za jedną z najważniejszych postaci nowoczesnego groove jazzu nowej generacji.

Muzyka Vincena Garcíi to energetyczne połączenie nowoczesnego jazzu, funku, fusion i soulu, oparte na niezwykle charakterystycznym brzmieniu basu, hipnotycznym groove’ie i ogromnej scenicznej energii. To koncerty pełne wirtuozerii, ale jednocześnie niezwykle komunikatywne i przebojowe – balansujące pomiędzy jazzową improwizacją a koncertową energią największych funkowych produkcji świata.

Artysta występował na najbardziej prestiżowych festiwalach jazzowych świata, m.in. podczas Montreux Jazz Festival, North Sea Jazz Festival czy Pori Jazz Festival. Współpracował również i koncertował z takimi gwiazdami jak Cory Wong, Jesús Molina, Steve Vai, Nuno Bettencourt czy Eric Gales.

Podczas festiwalu Jazz w Ruinach Vincen García zaprezentuje materiał z najnowszego albumu „VIVACE” – jednej z najgłośniejszych funk-jazzowych premier 2026 roku. Płyta, promowana światową trasą koncertową obejmującą Europę, Amerykę, Azję i Japonię, prezentuje jeszcze bardziej nowoczesne, energetyczne i groove’owe oblicze artysty. Album łączy funkową energię, nowoczesną produkcję i jazzową wirtuozerię, a krytycy już dziś określają go mianem jednego z najważniejszych wydawnictw współczesnej sceny groove/funk/jazz. Niemniej jednak nie zabraknie także kilku hitów z jego poprzedniego repertuaru, z których Vincen jest tak bardzo znany.

Vincen García przyjedzie do Katowic ze swoim międzynarodowym zespołem, z którym koncertuje na największych scenach świata. Jego koncerty przypominają bardziej wielkie światowe show niż klasyczny koncert jazzowy.

Występ Vincena Garcíi będzie bez wątpienia jednym z najważniejszych wydarzeń tegorocznego Jazz w Ruinach – koncertem światowego formatu, który połączy jazz, funk, fusion i nowoczesny groove w eksplozję energii w samym sercu katowickiej Fabryki Montana.

Cena 140zł do końca czerwca lub do wyczerpania pierwszej puli biletów. Później w cenie 160zł. 

Organizatorem festiwalu jest Stowarzyszenie Muzyczne Śląski Jazz Club we współpracy z Halą Modeli GZUT i Fabryką Montana. 

Partnerami są Miasto Gliwice oraz Województwo Śląskie. 

Współgospodarz Wydarzenia - Miasto Katowice. 

Współorganizatorami są CK Victoria, Ars Cameralis Silesiae Superioris oraz Polska Stolica Kultury Katowice GZM 2027.

Współfinansowano ze środków ZAW STOART.

19:00 – Tamara Behler & Grzech Piotrowski Sextet - BÉLAIR

21:00 – Piotr Schmidt Quintet – Piosenki Komedy bez słów

22:45 – Late Night Show – LUNAMË

Tamara Behler & Grzech Piotrowski Sextet - BÉLAIR

15 sierpnia o godz. 19:00 scena festiwalu Jazz w Ruinach w katowickiej Fabryce Montana wypełni się niezwykle emocjonalnym i wyjątkowo klimatycznym brzmieniem projektu Tamara Behler & Grzech Piotrowski Sextet.

To jeden z najbardziej intrygujących nowych projektów polskiej sceny jazzowej ostatnich miesięcy – muzyka wymykająca się gatunkowym definicjom, łącząca jazz, world music, klasykę, skandynawską melancholię oraz subtelne inspiracje słowiańskim folklorem.

Centralną postacią projektu jest Tamara Behler – wokalistka i wiolonczelistka, absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, która po latach powróciła do wiolonczeli, odnajdując własny, niezwykle osobisty język artystyczny. Jej muzyka opiera się na wyjątkowym połączeniu głosu i wiolonczeli – dwóch środków wyrazu, które prowadzą ze sobą nieustanny dialog, budując atmosferę intymności, przestrzeni i emocjonalnej głębi.

Projekt promuje debiutancki album „BÉLAIR” – jeden z najciekawszych debiutów polskiej sceny jazzowej 2026 roku. Płyta spotkała się z bardzo entuzjastycznym przyjęciem krytyki i publiczności, a recenzenci podkreślają jej niezwykłą spójność, subtelność oraz filmowy, niemal hipnotyczny klimat.

Ogromną rolę w powstaniu projektu odegrał Grzech Piotrowski – jeden z najbardziej cenionych polskich saksofonistów i producentów muzycznych, twórca World Orchestra oraz artysta od lat eksplorujący połączenia jazzu z muzyką etniczną i world music. To właśnie jego współpraca z Tamarą Behler stała się impulsem do stworzenia projektu „BÉLAIR”, który otworzył przed artystką zupełnie nowe muzyczne przestrzenie.

Muzyka kwintetu opiera się na subtelnym dialogu improwizacji, etnicznych inspiracji, jazzowej narracji i organicznego brzmienia akustycznych instrumentów. Można tu usłyszeć zarówno wpływy estetyki nordyckiej spod znaku Jana Garbarka, jak i elementy world music, współczesnego jazzu oraz minimalistycznej muzyki filmowej.

Na scenie pojawi się międzynarodowy skład wybitnych muzyków:

• Tamara Behler – wokal, wiolonczela
• Grzech Piotrowski – saksofony, instrumenty perkusyjne
• Piotr Matusik – instrumenty klawiszowe
• Jan Wierzbicki – bas
• Peter Somos – perkusja

dodatkowo Shachar Elnatan na gitarze

Koncert Tamary Behler i Grzecha Piotrowskiego będzie jednym z najbardziej nastrojowych i artystycznie wysmakowanych wydarzeń tegorocznego Jazz w Ruinach – spotkaniem jazzu, muzyki etnicznej i emocjonalnej opowieści w wyjątkowej przestrzeni katowickiej Fabryki Montana.

Piotr Schmidt Quintet – Piosenki Komedy bez słów

Finałem i oficjalnym zamknięciem Jazz w Ruinach będzie wyjątkowy koncert projektu Piotr Schmidt Quintet ft. Grzech Piotrowski & Paweł Tomaszewski – „Piosenki Komedy bez słów”. Koncert rozpocznie się 15 sierpnia o godz. 21:00 w przestrzeni Fabryka Montana przy ul. Porcelanowej 25 w Katowicach.

To jeden z najważniejszych i najbardziej poruszających polskich projektów jazzowych ostatnich lat – nowoczesne, całkowicie instrumentalne spojrzenie na piosenki Krzysztofa Komedy, artysty, który na zawsze zmienił historię europejskiego jazzu i polskiej muzyki filmowej.

W projekcie „Piosenki Komedy bez słów” Piotr Schmidt sięga po bardziej znane kompozycje Komedy, często związane z kultowymi filmami i spektaklami lat 60., reinterpretując je w autorski, współczesny sposób. Zespół nie odtwarza oryginałów – buduje z nich rozbudowane, emocjonalne i pełne przestrzeni narracje, balansujące pomiędzy jazzową improwizacją, filmową dramaturgią i nowoczesnym europejskim brzmieniem.

Muzyka projektu opiera się na niezwykłej melodyce Komedy, ale jednocześnie otwiera ją na nowe konteksty i nowe emocje. To jazz pełen liryzmu, subtelności i napięcia, wykonywany przez muzyków należących do ścisłej czołówki polskiej sceny improwizowanej.

Lider projektu, Piotr Schmidt, od lat należy do najważniejszych postaci polskiego jazzu. Trębacz Roku magazynu Jazz Forum w latach 2023 i 2025, kompozytor, producent i lider wielu cenionych projektów, współpracował z takimi artystami jak Aaron Parks, Mino Cinelu, Walter Smith III, Leszek Możdżer czy Adam Bałdych. Jego autorskie albumy wielokrotnie trafiały do zestawień najlepszych jazzowych płyt roku, a poprzedni autorski album „Ether” został podwójnie uznany za Jazzowy Album Roku 2025.

Istotną rolę w projekcie odgrywa również Grzech Piotrowski – jeden z najbardziej charakterystycznych polskich saksofonistów i twórców world music/jazz crossover w Europie, którego brzmienie wnosi do muzyki dodatkową przestrzeń, emocjonalność i etniczne inspiracje. Przy fortepianie usłyszymy natomiast wybitnego pianistę Paweła Tomaszewskiego, którego niezwykła wrażliwość harmoniczna i narracyjna idealnie wpisuje się w estetykę projektu.

Skład zespołu:

• Piotr Schmidt – trąbka
• Grzech Piotrowski – saksofony
• Paweł Tomaszewski – fortepian
• Andrzej Święs – kontrabas
• Adam Zagórski – perkusja

„Piosenki Komedy bez słów” będą idealnym zwieńczeniem tegorocznego festiwalu Jazz w Ruinach – koncertem pełnym emocji, piękna i ponadczasowej muzyki, która mimo upływu dekad nadal brzmi niezwykle aktualnie i poruszająco.

Late Night Show – LUNAMË

Szanowni Państwo, tak zacny festiwal nie może skończyć się bez After Party! Oficjalne After Party / Late Night Show zamykające Jazz w Ruinach rozpocznie się 15 sierpnia ok godz. 22:40. Na scenie katowickiej Fabryki Montana pojawi się jeden z najbardziej bezkompromisowych i energetycznych nowych projektów polskiej sceny alternatywno-jazzowej – LUNAMË.

Za projektem stoi Maciej Kądziela – jeden z najbardziej wszechstronnych polskich saksofonistów młodego pokolenia, znany z działalności na styku jazzu, elektroniki, techno, muzyki improwizowanej i nowoczesnych brzmień alternatywnych. Tym razem jednak artysta idzie o krok dalej, tworząc projekt wymykający się klasycznym jazzowym definicjom.

LUNAMË to intensywna mieszanka jazzu, indie-funku, elektroniki, transowych groove’ów, techno i słowiańskich inspiracji ludowych. Improwizacja pozostaje tutaj kluczowym elementem, ale zanurzona jest w świecie ciężkich beatów, pulsujących syntezatorów, przestrzennych harmonii i klubowej energii. To muzyka, która równie dobrze mogłaby zabrzmieć na festiwalu jazzowym, co w nowoczesnym berlińskim klubie elektronicznym.

Projekt promuje autorski materiał oparty m.in. na singlach „Perkun”, „Elektrolit” i „Weles” – utworach budujących charakterystyczny świat LUNAMË: hipnotyczny, mroczny, organiczny i niezwykle koncertowy.

Do współtworzenia projektu Kądziela zaprosił producentów związanych ze sceną elektroniki, hip-hopu i alternatywy, m.in. Envee, MinT, Wuję HZG i Marcina Staniszewskiego, dzięki czemu LUNAMË zyskało bardzo nowoczesne i międzynarodowe brzmienie.

Skład zespołu:

• Maciej Kądziela – saksofon, electronics
• Natalia Kordiak – wokal
• Kasia Schmidt-Przeździecka – bas
• Staszek Szmigiero – syntezatory, piano
• Marcin Sojka – perkusja

After Party z LUNAMË będzie idealnym finałem tegorocznego festiwalu Jazz w Ruinach – koncertem pełnym groove’u, transu, improwizacji i nowoczesnej energii, która zamieni Fabrykę Montana w jedno z najbardziej nieoczywistych muzycznych miejsc tego lata.

Cena 100zł do końca czerwca lub do wyczerpania pierwszej puli biletów. Później w cenie 120zł. 

Organizatorem festiwalu jest Stowarzyszenie Muzyczne Śląski Jazz Club we współpracy z Halą Modeli GZUT i Fabryką Montana. 

Partnerami są Miasto Gliwice oraz Województwo Śląskie. 

Współgospodarz Wydarzenia - Miasto Katowice. 

Współorganizatorami są CK Victoria, Ars Cameralis Silesiae Superioris oraz Polska Stolica Kultury Katowice GZM 2027.

Współfinansowano ze środków ZAW STOART.

Myrczek & Schmidt Quintet ft. Krzysztof Herdzin & Gliwicka Orkiestra Kameralna

Gość specjalny: Aga Zaryan

Ruiny Teatru Victoria – 09.09.2026, godz.18:00

Koncert połączony z wręczeniem nagród Prezydent Miasta Gliwice w dziedzinie kultury. W związku z powyższym, pierwsze rzędy nie będą dostępne dla publiczności.

9 września 2026 roku w niezwykłej przestrzeni Ruin Teatru Victoria w Gliwicach odbędzie się wyjątkowy koncert projektu Myrczek & Schmidt Quintet ft. Krzysztof Herdzin, który tym razem zaprezentowany zostanie w rozszerzonej odsłonie z udziałem Gliwickiej Orkiestry Kameralnej pod dyrekcją Szymona Makowskiego. Gościem specjalnym wieczoru będzie jedna z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych – Aga Zaryan.

Koncert Gliwickiej Orkiestry Kameralnej pod dyrekcją Szymona Makowskiego "Na pożegnanie lata"!

Projekt „Młynarski. Bynajmniej.” od momentu swojej premiery zdobywa uznanie publiczności i krytyków, prezentując twórczość Wojciecha Młynarskiego w nowoczesnych, jazzowych aranżacjach Krzysztofa Herdzina. To muzyka pełna elegancji, emocji i ponadczasowych tekstów, które mimo upływu lat pozostają niezwykle aktualne. Album został uznany za jedno z najważniejszych polskich wydawnictw jazzowych ostatnich lat, a koncerty projektu przyciągają zarówno miłośników jazzu, jak i publiczność ceniącą najwyższej klasy polską piosenkę.

Na scenie wystąpią:

• Wojciech Myrczek – śpiew

• Piotr Schmidt – trąbka

• Krzysztof Herdzin – fortepian, aranżacje

• Andrzej Święs – kontrabas

• Sebastian Frankiewicz – perkusja

W specjalnie przygotowanej na ten wieczór odsłonie muzykę zespołu wzbogaci Gliwicka Orkiestra Kameralna – jeden z najbardziej cenionych zespołów kameralnych regionu. Orkiestra powstała w 2000 roku z okazji obchodów 750-lecia Gliwic i przez ćwierć wieku działalności wypracowała sobie znakomitą renomę, współpracując z najwybitniejszymi polskimi dyrygentami i solistami oraz występując na najważniejszych scenach koncertowych Śląska i kraju. W 2025 roku, z okazji jubileuszu 25-lecia działalności, Fundacja Gliwickiej Orkiestry Kameralnej została uhonorowana Nagrodą Prezydenta Miasta Gliwice za całokształt działalności w dziedzinie upowszechniania kultury.

Szczególnym wydarzeniem będzie również udział Agi Zaryan – artystki o międzynarodowej renomie, wielokrotnie nagradzanej i uznawanej za jedną z najważniejszych postaci polskiej wokalistyki jazzowej. Jej wyjątkowa wrażliwość, charakterystyczna barwa głosu i elegancja interpretacyjna doskonale wpisują się w estetykę projektu.

Połączenie wybitnych jazzmanów, cenionej orkiestry kameralnej oraz wyjątkowego repertuaru sprawi, że koncert w Ruinach Teatru Victoria będzie jednym z najważniejszych wydarzeń muzycznych tej jesieni na Śląsku. To wieczór, podczas którego spotkają się jazz, muzyka symfoniczna i poezja najwyższej próby, tworząc niezapomniane artystyczne przeżycie.

Bilety dostępne stacjonarnie w kasie Kina Amok oraz Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej w Gliwicach oraz online na: ckvictoria.pl, bilety.sjc.pl, ticketmaster.pl

Cena 100 zł obowiązuje do wyczerpania pierwszej puli.

Koncert jest realizowany w ramach programu CKV Victoria „Made in Gliwice” oraz dofinansowany z budżetu miasta Gliwice. Organizatorem koncertu jest Agencja Artystyczna „WENA”, we współpracy z Festiwalem All Improvviso oraz Stowarzyszeniem Muzycznym Śląski Jazz Club.